第44章 剪辑室里的时空交错

《深空迴响》的初剪版长达三个半小时。林默带著笔记本，准时出现在了剪辑室。导演张敏、剪辑师以及几位核心主创早已严阵以待，气氛如同即將进行一场重要的学术答辩。

巨大的屏幕上开始播放影片。没有配乐，没有精修的音效和视效，只有最原始的镜头拼接。但这恰恰最能检验故事的节奏、表演的张力以及结构的稳固。

林默立刻进入了状態。他不再是演员林默，而是联合製片人林默，是第一个也是最苛刻的观眾。他看得极其专注，不时在笔记本上记录著时间点和意见。

影片的前半部分，地面筹备和团队磨合阶段，节奏沉稳，科学细节扎实，人物群像刻画清晰。林默饰演的陆远，那种內敛的理性与压抑的创伤感，即使在粗糙的初剪版中，也极具说服力。

进入太空阶段，视效的缺失使得一些宏大场景显得苍白，但表演和悬念的铺设依然抓人。当剧情推进到陆远独自面对信號、系统危机、以及得知“旅者7號”真相后情绪爆发的那几场重头戏时，剪辑室里鸦雀无声。即使没有音乐烘托，林默的表演依然充满了撕裂般的力量感，让人屏息。

影片结束，灯光亮起。张敏导演有些紧张地看著林默：“林老师，你觉得怎么样？”

林默合上笔记本，没有立刻评价，而是先肯定了大家的努力：“导演，剪辑师，辛苦了。故事的骨架非常扎实，科学逻辑清晰，人物弧光完整，尤其是几位主角的表演，都立住了。”

眾人稍稍鬆了口气。

但紧接著，林默话锋一转：“但是，问题也不少。”

他打开笔记本，条理清晰地开始阐述：

“第一，节奏问题。地面部分过於沉溺於细节展示，虽然严谨，但对於普通观眾来说，信息量过大，节奏偏慢，容易在前期失去耐心。我建议至少精简掉15分钟，保留核心衝突和人物建立即可。”

“第二，情感线。陆远和地面心理医生的几次通讯，是展现他內心变化的重要窗口，但现在处理得过於隱晦和零散，需要加强，让观眾更清晰地看到他的挣扎与成长。”

“第三，也是最重要的，高潮部分——意识连接后的呈现。”林默的表情变得异常严肃，“我们现在看到的，更多是陆远面部表情的特写，这很好，但远远不够。我们需要更具象化、更富有视觉衝击力的『意识景观』，来表现那种认知边界被打破的震撼。这部分將是全片的灵魂，必须做到极致。我会亲自和视效、概念团队开会，重新设计这一段的视觉语言。”

他提出的意见尖锐而具体，直指要害，但又建立在充分理解创作意图的基础上。张敏导演一边记录，一边频频点头，非但没有被冒犯，反而有种遇到知音的兴奋。